KEIKO MIYAMORI BLOG

ニューヨークギャラリーのオープニング風景

2011-01-20T11:16:00.000-08:00

オープニングには多くの方がいらしてくださいました。
足を運んで下さった皆様、本当にありがとうございました。（写真：瀧上憲二）

（左下）かわいいカップル
（下）画家の澤野みずえさん、チャールズノードランダー氏、瀧上妙子さんと

ニューヨークギャラリー設営完了

2011-01-20T10:45:00.000-08:00

オープニングの３日前にフレームの一部がダメージを受けてしまい、再キャストすることに。。。今回思わぬハプニングや，ディレイが続いて、一時はとても大変でしたが、最終的には思わぬ勉強の機会，また、良い結果をもたらすことになりました。

急きょイントロを書いてくれたチャールス、すばらしい訳をしてくれたようさん、そして、力強い写真を撮って下さった憲二さん，その他，支えて下さった多くの方々に感謝の気持ちで一杯です。ありがとうございました。

（写真：瀧上憲二）

バキュームチエンバー

2010-11-24T12:18:00.000-08:00

１月の展覧会のためのフレームが進行中。昨日はモールドが完成したー

プラスチックがリークしないように，シリコンでコーキング．．おいしそう。-->

ところが、いざプラスチックを混合して、私が”チェンバーくん”と呼んでいる、自家製バキュームマシーンのコンテナに入れて、サクションをかけると20mmHgしか圧力がかからない！どこかがリークしてしまったらしい。そんなで昨日はせっかく調合したプラスチックを無駄にしてしまった（涙）。

シリコンでチェンバー君をコークして、現在待機中。再び挑戦しよう。頑張れチェンバー君！

瀧憲の写真ーくまちゃんと

2010-10-25T21:24:00.000-07:00

昨日、フィラデルフィアにある私の作品CITYROOTの現在の様子を写真家の瀧上憲二さんに撮ってもらった。

プラスチックの中の木の根は相変わらず，プレッシャーを与え続けていて、亀裂は一層激しくなっているーなんだか、よりパワフルさを増しているように見える。

そしてプラスチックーさすがに高価なUVレジスタンスー野外に４年ほど展示しているが、プラスチック自体の劣化は見られない．相変わらずキラッとしていた。

最後にくまちゃんといっしょにー私の方ではなくてカメラの方を向いてくれないと。。。

Jupiter School のホームページができました！

2010-10-25T05:31:00.000-07:00

私がケニアでお世話になったピータ先生の学校Jupiter Junior Schoolsのホームページができました。コンピューターが一台あるだけで、世界とつながることができて、きっと基金もずっと楽になると思います。

実はコミュニティーリーダーの中には、まだまだ貧しくてインターネットなどはできないグループがたくさんあるので、もっと多くの団体がコンピューターを持てるようになればいいなと思います。

私の応援しているFrancisさんとJohnさんも新しい団体をつくろうとしていて、コンピューターのドネーションを募っています。輸送費が高いので、ノートパソコンを送ってあげたいー日本に使っていないノートPCがあるので，今度日本に帰ったとき輸送費を調べ見よう。

ピーター先生とジュリア先生の学校のホームページはここですー＞
www.JupiterJuniorSchools.blogspot.com

Pina Baush

2010-10-09T06:36:00.000-07:00

昨夜、ニューヨークの友人の誘いでBAMにPina Baush のVollmond (Full Moon)を見に行って来た。

舞台に置かれた巨大な岩、その周りで繰り広げられる様様な人間模様。様々な人間の行動と形態、ダンサーは肉体を酷使しながら、人生を語る。パワフルな舞台だった。

その足で、今日と明日はオープンスタジオツアーの一環になっている、野外彫刻作品のプロモーションの為にフィラデルフィアまで帰って来た。

いい出会いがあることを期待して、二日間頑張りたい。

アフリカから帰って思うこと

2010-09-21T13:26:00.000-07:00

Naro Moru村では，豊かな家庭でも水は貯め水、無駄にするような資源はほとんどない。畑で取って来た野菜を少ない水で丁寧に洗って、薪で料理する。野菜の皮は家畜にあげて、その他のゴミは薪と一緒に燃やす。

ほとんどの家庭にはトイレもなくて、離れたところに建っている共同のもの（水は使用しない）を使っている。暗闇の中でもそこに到達しなければいけないーしかし、ほとんどの人は、全く問題なく暗闇を歩くことができる。”敬子は闇を歩けないからー”と言われたが、人間って本来そういう能力があったのだなーとあらためて思った。

ケニアだけでも４２の部族があり，２００８年の選挙のときには，凄惨な争いが起こってしまったそうだ。その悲劇から学び、現在は徐々に部族間でも交流が生まれようとしている。

ピーター先生から、とても心に響くメッセージと学校のレポートを見せてもらった。そこには、“もし敬子があのときの選挙の前に来て、みんながConnection"というコンセプトを享受できたら、ケニア人の歴史が変わっていたかも知れない”と書かれてあった。それは勿論、言い過ぎであるーそれでも、そのことばの中には、みんながつながって，ひとつの共同体として進歩していきたい、という地域のリーダー達の切実な願いを感じることができる。

そんなこともあって、今回、予想以上に私のワークショップが、教育の現場で生かされたことは本当に光栄だし、美術活動が、ただ美しいものを作り出すという役割を超えて、場合によって人々の考え方に影響を与えることができるという貴重な経験をさせてもらった。

いろいろなことを学んで、この小さな村と人たちとつながりを持てたことに感謝したい。これからも，この地域にいろいろな人が訪れますように。私でよければ、現地のリーダー達を紹介します。

ニューヨークに帰って、自分の生活を顧みて，時々感慨に耽っている。

Naro Moru村最終日ー樹のロビング

2010-09-20T11:02:00.001-07:00

最終日，ナイロビに向かう前に樹のロビングのワークショップをしました。例によって、ピーター校長みずからスワヒリ語、キクユ語に通訳してもらいます。

木の肌は人の顔や、個性のように、全くおなじものはないけれど、日本で行ったロビングも、アメリカで行ったロビングも、そしてケニアで行ったロビングも、また、都会で行ったロビングも、森で行ったロビングも、ほとんど見分けがつきません。そして、アーティストである私が行ったものも，子供が行ったものも、あまり変わって見えません。

世界をそのようにとらえることができれば、あるいは争いごとも少なくなるのではないのでしょうか？

Mt. Kenya Afforestation Project

2010-09-20T10:43:00.000-07:00

２日目はUKベースのNGOが主体となって、地域のリーダーと共に行っているMt. Kenya Afforesation Projectを見学に行ってきました。私も苗の手入れをさせてもらいました。

（オーストラリアからボランティアに来ているJasmynさん）
（様々な樹の苗）
（たっぷり水をあげて育てます）
（苗木は植林されるのを待ちます）
（左）焼かないブリックをつくっているところ，このブリックを使って、将来Education Centerをつくる計画です！

Jupiter Junior Schoolsでのワークショップ

2010-09-20T09:04:00.000-07:00

（朝８時の朝礼でケニアの旗を揚げます）

校長先生で、地元の教育サポーターでもあるピーターさんと、その奥さんジュリアさんが始めたJupiter Junior Schoolsは始まってまだ３ヶ月の学校で，校舎もまだ建設中の部分が多いです。無料の公立学校とは違いますが、ほぼ経費のみでより高い教育が受けられるという評判で入りたい生徒のウェイティングリストがあるほど人気の学校です。

（右）Julia先生　（Cecilia先生とこどもたち）　（生徒の誕生日ケーキをもらう）
（校庭でピーター先生とわたし）

ここでは、ピーター校長のリクエストで、まず鶴を折りました。紙がなく、使い古したノートを正方形に切るところから始めます。カラフルな雑誌でもあれば良かったのですが、なかなか入手の難しいところでした。アメリカにはあんなに余っている紙なのに、この地域では資材が不足しています。本も大変貴重でした。解っていれば持って来れるだけ持って来たのにーそれでもみんなで、world peaceを願って作りました。

マップを見せて日本とアメリカの場所を確認。日本がどこにあるのか知ってる子供はほとんどなし！

続いて、いよいよ『つなぐかべ』の説明に。ピーター先生が、"connection"の大切さについて熱弁を振るいます。ひとつの木の根の中から掘り出したブリックのひとつひとつが、世界に散らばって、そこから交換されるものたちが集まってできる『つなぐかべ』。ボーダーとはアイデンティティーであったり、人種であったり、宗教であったり、。。でも境界だってお互いを尊重すれば、争いの種ではなくて、ひとつのつながりになり得るのだ、という願いをこめた『つなぐかべ』。ケニア山の麓の村ともつながります。まず、ピータ先生と交換！

さて、その次は子供達、校庭を探して、交換物を探します。それからわたしがフィラデルフィアから持って来たブリックと交換！『このブリックは世界に散らばっていくし、そこから集まったものがひとつの壁になるよ。いろんな場所や人をつないでみよう！』

　　　　　　　　

ケニアで樹のロビング

2010-09-20T08:44:00.000-07:00

　　　　　　　　

今回の旅行の目的のひとつである樹のロビングをナイロビ市内、Naro Moruの村、ケニア山の麓にあるMt.　Kenya Reforesting Project内の敷地などでしてきました。

Naro Moruのリーダー達

2010-09-18T18:34:00.001-07:00

私が地域のプロジェクトや学校での活動を、安全に行うことができたのは、地域のリーダーの方々の助力なくしてあり得ませんでした。

（下）Mr. Francis Maina Machira氏，長年　The Mount Kenya Reforestation Projectのディレクターをされていました。現在は地域のリーダーとともに新しいNGOを立ち上げるべく奮闘されています。

　

（左）コミュニティーのリーダーのジョンさんの家の前で、家族の方々と共に。（ロビングもさせてもらいました）

（下）Jupiter Junior Schoolsの代表Peter Gichuru 校長先生，フィラデルフィアのブリックの小片と学校の敷地から見つけた小石を交換ー"We are connected!"つなぐ壁の一部となります。

短い間でしたが、多くのことを学んで、また，私の方からも伝えることができたと思います。活動については今週に報告していこうと思っています。

ケニアで誕生したアーティスト？

2010-09-18T17:42:00.000-07:00

様々な大陸から樹のロビングを集めることが目的のひとつにあったので、今年はスタジオの外に出かける機会が多かったです。そして、さきほどアフリカ大陸から帰ってきました。

ケニアは実は２回目の訪問となります。２５年前の夏、その時まだ私は美術専攻の学生ではなかったのですが、ケニアとタンザニアに動物の写真を撮りに行ってきました。ところが帰国してから熱帯熱型のマラリアが発症、その後も腎臓や肝臓の調子を悪くしてしまい、しばらく絵を描くことを心の支えとしていた時期がありました。紆余曲折の後、美術大学に入学しましたが、最終的には専攻だった日本画を離れて、形式の付けようのない不可思議な美術活動に専念するようになって現在に至っています。

考えてみると，あのときケニアに行くことがなかったら、このような形で美術の世界にはいなかったと思います。その意味で、私はケニアで誕生したアーティスとということになるのでしょうか？

ケニアへー

2010-09-09T10:22:00.000-07:00

今日から９月１５日までの予定でケニアに行ってきます。樹のロビングを取って、植林もしてくる予定です。コンピューター携帯電話は持っていかないことにしました。

また帰ったら写真などアップします！

かみおとプロジェクトがスタート

2010-08-29T12:25:00.000-07:00

現在，林野庁の計画書を東京の事務局のMASAKOさんといっしょに作成している。

テーマは”アートをつかった森づくり”ー植林された森と人間との関わりについて。音楽家の三浦能氏のワークショップも盛り込まれている。

私が使っている和紙は石川県のものだが、１００％樹の繊維を使った手透きのもので、この素材に長い間お世話になっている。一般にも森は自然に存在しているだけではなく、紙に代表されるように、人々の生活に形を変えて大きな貢献、関わりをもっている。

今回は、総合監督のような立場でイベントコンサートを企画した。２００７年にフィラデルフィアと日本を結んで行ったインターネットを使ったライブの延長で、普通のコンサートというより、森林と都市を結んだ、音の禅問答のようなものにしたいと思っている。イベントに関しては、コンセプトがより解りやすく、印象的に観客の人に伝わるように、日本のミュージシャン（三浦能氏）とニューヨークのSteven Berkowitz氏、それからヴィデオアーティストで、IT技術者KAORI: (Hsiang-Chin Moe)のコラボを成功させたい。それぞれ、とてもいい作家、ミュージシャンなので，いいイベントになると思う。（ヴィデオに関してはいろいろ新しいソフトも使う予定）

それからこのイベントが、インターネットで何処からでもシェアできるようにできたらと思っている。

進行状況はまた追って報告します。

Thank you and see you soon!

2010-08-28T20:27:00.000-07:00

前の展覧会で、私のアシスタントをしてくれた直ちゃんが明日、いよいよ日本に帰国の運びとなった。最後の一ヶ月は、とにかくやり残すことがないように、思いっきりはじけることができたようで、今日もとても楽しそうだった。（旅立つ者はうつくしいーという歌を思い出す）終わりよければすべて良し、フィリーズの大逆転みたいに（＜ー我々しか解らぬ）素敵な彼もできたし。本当に良かった。今度は栃木の温泉で一緒に湯葉三昧しましょうね。泣けるカードをありがとう。これからも数少ない私のブログの読者でいて下さい。（カードの一部→）

マサチューセッツへ

2010-08-23T14:32:00.000-07:00

昨日の日曜日は、車でマサチューセッツに行って来た。１０年前にグループ展で一緒になり、友人となったBeck & CalvoはヴィデオアーティストのMicheleとサウンドアーティストのJorgeのユニットで、フィラデルフィアまでわざわざ私のショー見に来てくれた、数少ないニューヨ−クの作家仲間でもある。

広いスペースに散在するビデオデッキとモニター、サウンド、建物の歴史とプライベートな物語が融合した、いい展示だった。

ひとしきり話をしてから、MASS MoCAへ。久しぶりにルウィットを見る。やはり初期の作品が好きだ。ここでアグネスマーティンの絵のことを思う。二人の制作方法は、ほぼ対局にあるが、ルイットの初期作品とマーティンの作品には、人間の手技とシステムの間からこぼれ落ちた、線、あるいは面の、その揺れるような、非常に繊細で潔い存在感があると思う。晩年になるに従って、作品に強烈な色調と大きさを持たせていくルイットと、自分サイズのカンバスに、自身の手で淡々とうす塗りを重ねて行ったマーティン。マーティンは私の憧れの人の一人である。ルイットを見終わって、アグネスマーティンのことを考えるなんて、なんだか失礼な話であるが、久しぶりに平面の、硬派なコンセプチュアルアートの展示を見て嬉しかった。

そして、不意に今度はニューヨークのMoMAのマチス展を見に行きたくなってしまった。

核

2010-08-10T18:04:00.000-07:00

いつか、外交を語るのに、核を含む武力の問題を語るのがナンセンスな時代がくるといいなと思うし、そうなっていかなければならない。

戦争は、結局は一部の人間が、有限なものを略奪独占しようとするところに起こるが、武力でお互いを制圧、威嚇し続けなければいけない私たちの世界は、まだまだ未熟だと思う。

核をもって威嚇しあう必要性が，戦争を回避するというところに落ち着くならば、略奪しなくても十分に生産できるようにすること、同時にその情報が開かれることが必要である。

資源を略奪するのでなく、資源、エネルギーを作り出す為の技術力の獲得競争ーそれは武力で勝ち取るものではない。そして、如何に正確な、あるいは誤った情報をコントロールするかが国益を語る際の主な興味に移っていくだろう。成熟した時代といわれるには、正しい情報が、最終的には国を超えて享受できるものでなければならない。さもなければ、私たちはボトルいっぱいの水を巡って、どんなことでもやらかしてしまう可能性がある。

油戦争から水戦争へ、死の商人たちに踊らされる社会をつくらないために、私たちにもできる意識改革はないか、考えてみる。

たまたま、大学時代の友人で、現在は金沢で古本屋（http://www.duckbill.co.jp/）を経営している友人に送ったメールが開かれて、彼女の活動や考え方を思い返していたー地方から、今後さまざまな運動も生まれてくるかも知れないな、と思っている。

いぬ、いぬ、いぬ、

2010-08-10T17:49:00.001-07:00

ニューヨークでの下宿先、瀧上家夫妻の犬の名前はくまちゃん、女の子なのでいつも私はクミちゃん、と呼んでいる（その方が響きがかわいい）。今、耳の中が腫れていて、朝晩とtea treeオイルで洗って、アロエをつけている。クミちゃんの元気が少しないようなので、昨日は一緒に寝た。

そしてこれが噂のバーマ、近所の住人の子犬で、たまに遊びにくる。あまりのかわいさに、注目を独占されて、クミちゃんは少しストレスがたまっている。亡きお兄ちゃんポーの苦労がわかったかな？

（右）くまちゃんにまとわりつくバーマ
（下）遊び疲れて寝るバーマ

New Studio in NY

2010-08-04T11:51:00.000-07:00

昨日、ようやくスタジオの移動が完了ー今日からやっと落ち着いて制作できる。ブラジルから帰って２週間、移動と整理、それに人に会ったりと、制作できない日々が続いていたので、とても嬉しい。グラントのお金も振り込まれることが確定し、日本とのイベントの打ち合わせに向けて今日から資料を整理、連絡を取り合いながら、いい展示ができるように頑張りたいと思う。

ー＞ボートとベット２つは天井から吊りましたーボートは滑車で上げ下げ自由、１月に発表します
ー＞苦労して組み立てた棚ーすばらしい収納力です

森

2010-08-04T11:01:00.000-07:00

　
５０メートル級の樹に登って森を一望する。シャワーのあとの太陽の熱を受けて、あちこちの大地から水蒸気が立ち上る。森が，呼吸しているのを感じる。

樹の枝につなく壁のレンガの小片をそっと置いて来た。

また、次の日には滝のある場所に行ってロビングもして来た。

その他、森や、マナウスの街、いろいろなところにレンガを置いてきたー。

　　　　　　　

Amazon Forest

2010-07-23T08:39:00.000-07:00

７月７日から１２日までの予定で（結果１３日) マナウスという都市からアマゾンの森林の中をガイドしてもらいました。今回の旅行ではいろいろな経験をしましたー４５メートルもある樹に登ってロビングをしたり、地元のインディアンのお正月の儀式（？）に居合わせることができたり。

なにかとても純粋で基本的な、人間と自然の関係を感じる日々でした。

アマゾンへ

2010-07-07T04:26:00.000-07:00

５大陸から樹のロビングを集めるという趣旨で、今回、南アメリカ行きのグラントをいただきました。

今日からアマゾンの森に出かけてきます。

日本から帰ってきましたー報告

2010-07-02T15:07:00.000-07:00

ー帰って来たら夏です、暑いです。ところで今日は独立記念日の前日とあって、街はとても静かです。

また今日、私が持って帰って来た”つなぐかべ”のための交換物たちを、直ちゃんがブログにアップしてくれました。（広島市立大の皆さん、一部名前が抜けていたらごめんなさい。あとでチェックします）

今回は長くて２ヶ月ほどアメリカを離れました。その間、オーストラリアのメルボルンに樹のロビングをしに行ってきました。（何故メルボルンか？友人がいるからですー）

オーストラリアの行き帰りに、ベトナムに立ち寄ることができてホーチミンでアーティストのSue Hajduさんにも会えました。そして６月には広島市立芸大で講義をさせていただいたり、盛り沢山の帰国でした。

日本に帰ってからは、音楽家の三浦能夫妻にいい感じのお寺に連れて行ってもらったり、実家のある横浜に説法公演に来日されていたダライラマの講演に行ったりしてきました。

moma-abramovic

2010-03-15T09:43:00.000-07:00

MOMAでMarina Abramović - The Artist Is Presentをみる。今までの彼女の代表的なパフォーマンスを数々のパフォーマーが会場で演じている−というか、ほとんど感覚のない”object(もの)”としてその場にあるように配置されている。しかもあるテンションを持って。

彼女自身も、会期中３ヶ月以上、オーディエンスの一人と一日中、じっと向かい合って座っているパフォーマンスをしている。(live video)マリアが目の前にいる！the artist is present　ーと、彼女だからこそ言えるのだ、としみじみと感じた。すごい存在感。

一緒にいた広島市立大の先生をしている友人が、彼女の美しさが、ある種恐ろしい行為を中和させているようだ、と言っていた。たしかに彼女の行って来たことは、歴史を通じて、人が如何に人（あるいは自然）をものとして扱うことを許容してきたかを、体を張って告発して来たようにも思う。

向かい合う二人の人物は、弓と矢をそれぞれの側からひっぱる。矢を引く相手は、実は鏃を引き止めている。弓を引けば引くほど、その矢はするどく自分を射抜くのである。

おばへ

2010-03-15T09:31:00.000-07:00

１３日に叔母が亡くなった。つい最近に入院している事を聞いて、お見舞いのメールを書いて間もなくのことだった−あまりに突然で悲しみを通り越して、まだ信じられない気持ちだ。

大阪生まれで、明るくこだわらない性格の叔母は、一緒にいて肩のこらない、本当に気さくな人だった。６１歳はあまりにも若すぎる。いとこ達も一生懸命に看病をしていたそうだが、家族以外の人には、闘病生活を知らせずに頑張っていたということを考えると、その芯の強さが思い計られる。

今は病気だった時の体から解放されて、自由に私たちの周りを飛び回っているかもしれない。これからはおじさま、ともちゃん、ようちゃんをしっかり守ってあげるのだと思う。

scope show

2010-03-08T06:13:00.000-08:00

３月４日から７日までニューヨークのリンカーンセンター近くで行われていたSCOPE ショーに、最後ぎりぎりで行くことができた。

友人のTadashiくんとRachelにはもう２年くらい会っていなかったが、二人ともかわらず仲むつまじいカップルだった。それにしても、ただしクンーこの不景気に他の画廊に赤丸のシールを借りにいくほどの売れ行きーすごすぎる。。

フィラデルフィアでは二人とも、わたしと一緒にアレンタウンまで、連日のようにキューブのサンディングに来てくれたっけ。。また昨日はおいしいお寿司まで作ってくれて、本当にありがとう！あまり料理がすごくて携帯電話で写真を撮っていたら、電話をそのまま忘れて来てしまいました。。

ただしくんのサイトはこちら！

workshop with kids

2010-02-17T13:09:00.000-08:00

今週から来週にかけて、ノースフィラデルフィアにある子供病院でボランティアでワークショップをすることになった。和紙を半分にきって、半分は子供が病室で、身の回りにあるものを適当に選んでロビングする。

それから、その子がもし病院を出られればどこに行きたいかを聞いて、私はその作品をそこに持っていく。（アンジェリナのために熊のプーを探さなくては。。。汗。以前に同じワークショップをしたときに、ティガーのおなかのロビングをとリにディズニーストアに行ったっけ）

そうして残りの半分をその場でくっつけて、私がその半分にロビングをする。

私がちゃんとその子の行きたいところでロビングをとって来たかどうか証明する為に、カメラマンのジュリアが証明写真を撮って、出来上がった作品とともに子供にプレゼントするのである。

（ジョンは森に行きたいと行ったのでフェアマウントにでかけるー）

これはもう、二人だけの秘密のプロジェクトー他の人が見たら何がなんだか解らないただのよごれ。。。でも私にはそれがとても嬉しい。

豪華なおもちゃがなくても、想像するということはこころを憩わせてくれるのだと感じてもらったら嬉しい。

写真：Julia　Blaukopf　www.JuliaBlaukopf.com

Good News

2010-02-08T19:56:00.000-08:00

昨日、バーク氏からのメールで、私たちの展覧会がニューヨークのギャラリーで行われることが決まったのを知った。ISE Foundation (こちらではアイ、エス、イーと呼ばれているそうです）ファンデーションは、新進気鋭のキュレーターに門出を開いており、去年、フィラデルフィア出身のキュレーター、ショーンがプロポーザルしていた展覧会のゴーサインがでたという訳である。会期は今年の１１月から来年の１１月までのいずれかのスロットになるはずだ。

この展示は私の『屋根のない鳥かご』シリーズと船の作品がメインとなる様だが、私がこれから仕上げなければならないものに、５つのロビング（木からとったパターンの写し）がある。これはise galleryのために考えていた訳ではないが、タイミングが合えば、私の思う作品がこの機に公開できるかもしれない。それらのロビングを何処からとるのか、場所は公言できないが、搬入前に納得できるものができるといいなと思う。

展覧会場では、それぞれのロビングのパターンから起こした”音符の流れ”が聞けるはずであるが、この”音おこし”をしてくれるのが、写真家でもありミュージシャンでもあるバーク氏だ。

バーク氏はニューヨークに住んでいるが、フィラデルフィアのテンプル大学の教授で、私のウエッブなど手伝ってくれている直ちゃんの元先生。おそらく写真学部長くらいになっていると思うのだが、フィリーズのファンで、普段から赤と黒以外の洋服は着ない、長身、ダビンチみたいな髪にスリムパンツ、というアーティーなルックスである。実は去年、なおちゃんとバークさんと三人でフィリーズの試合を見に行った。フィリーズと言えばアメリカきっての強剛チームである、にも関わらずゆるいロゴ（お菓子のパッケージを想像させる、かわいずぎる）地元のカラーが出ている愛すべき野球チームである。私も去年の決勝戦では、松井（当時NYヤンキーズ）とフィリ−ズを同時に応援するという、ひんしゅく者の（フィラデルフィア在住日本人の）にわか野球ファンのひとりだった。(ちなみに２２歳の捕手山村がフィリーズと契約したぞ！）

話はそれたが、これからまた体調を整えて制作をしたい。とにかくよかった。ショーン、バークさん、いい展示をしましょうね。

snow

2010-02-06T16:18:00.000-08:00

しろい、しろい雪が
きららと、しらしらと、おちていく。

窓のうしろに
ながれていく、途切れないね。

見据えていたら、病院の窓を思い出した。

１５年まえに見た雪は
もっと、しっとりしていたような。

でもそれは
ただの思い違いかもしれない。

あのとき、いとこが
ニューヨークに来てくれたっけ。

あれから随分と時間がたって
先週はフィラデルフィアで再会。

かわらない、
家族の思いやりって
こころにしみいる感じ。

どこにいても
つながっている、

友人や
友人でない人や

親戚や
そうでない人たち。

しろい、静かな世界。
そんな空間を考えると、

気持ちいい。

Goal

2010-02-03T16:37:00.000-08:00

強いものには愛が、美があると思う。そのようなものに向かう準備をすること。柔らかな、わたしと私のあいだにある、何ものかを感じること。

チェルシーの画廊

2010-01-21T08:45:00.000-08:00

先日チェルシーの画廊を久しぶりにぶらぶらしていて、良かった展示

Sean KellyのAnthony McCall

光を幾何学的な物体としてみせるインスタレーションで、暗闇の中、人がその中を通過すると、あたかもその人物が異次元の世界からやって来て、次の次元へと歩いていく感じがした。一緒にいた友人が、

ああ、敬子さんが行ってしまう。。。悲しいー

と言っていた。（言ってくれた）

物体のように見えているのは実はスモークが炊いてあるからで、その光の立体物に触れようとしても、触れたーという実感を持つことはできない。また、闇の中から登場した私たちの肉体も、すぐに闇の中に消えてしまう。

ぜひ二人以上で訪れて、お互いの存在のはかなさを体感してほしい。

あと、メアリーブーンではボイスをやっていた。（折り畳んだボイスのポスターももらえる）

ところで、帰りがけにリチャードセラの作品を積んだトレーラーを目撃、３台があちらこちらにの路上に止まっていた。一緒にいた友人の世良（せら）さんと、これだけの物量は、もうガゴーシアンギャラリーしかないだろうね、と話していた。

誕生日

2010-01-14T09:15:00.000-08:00

今日は記念すべき我が誕生日であるー今まで生かしておいてくれて、ご先祖様ありがとうございます、また両親にも感謝ですー至らぬことも多いが、また一年頑張ろうと思う。ところで、今日は友人でキュレーターのSeanのオープニングがある。Rebekah Templetonはフィラデルフィア市街の北はずれに現れた、私の好きなギャラリーである−ニューヨークのギャラリーにも負けないような、いい展示をやっている。Seanはとてもまじめな青年で、私はキュレーターとしての彼しか知らないのであるが、作家としてどんな作品をみせてくれるのか、今から楽しみにしている。

追記
ショーンの展示はトニーアウズラーみたいなバルーンが中央にあって，その影が月食のようで面白かった。２月にDVDをリリースするということだ。それからニュージャージーにある秘境の日本料理屋で友人達と食事をした。何歳になったのか、（若いコ達が気を使ったのか）なぜか話題にならなかった。。。別に隠している訳ではないのだが。

スタジオにこもって

2010-01-13T15:23:00.000-08:00

年明けに、生活費を稼ぎにニューヨークはトライベッカのスタジオに行っていた（出稼ぎですな）。そして遂に２０１０年，制作開始ーということでフィラデルフィアの我がスタジオに入ったが、まずはその狭さに閉口しているー場所を作らなくては制作ができないー。１１月に展覧会を撤収して、早々に日本に行ってしまった為もあるかと思ったが，とにかくスペースが足りないようだ。私のスタジオをすごく広いと勘違いしている方もいるようだが、インスタレーションとは終わればパーツに別れて収納されるので、私のスタジオも天井こそ高いが，２５０スクエアフィートあるかないかだと思うー（日本間でいうと１０畳間くらいの制作場所に大きな机が置いてあって，片側にプラス４畳半ほどの収納スペースといったところ）そろそろスタジオをアップデートしなくてはならない。。と、いつも思いつつ年を経過している。

Happy New year

2010-01-03T10:38:00.000-08:00

１２月の末に日本から帰国してばたばたと年末の仕事を片付け、ニューヨークの友人宅で今年のニューイヤーを迎えた。
（１／１３追記:その時のことがwebマガジンの記事にーThe Gohan Societyの瀧上妙子さんのコラムです）

去年の年末は日本で一ヶ月ほど滞在し、また父が冥土の土産に万里の長城を歩いてみたいーという希望もあって北京にも行ってきた。とてもユニークなガイドに案内されて一通り観光名所を廻ることができたし，夜にツアーを抜け出して、北京の友人に若者の集まるはやりのスポットに連れて行ってもらった。公園では太極拳に代わって、あちこちで社交ダンスを楽しむ市民のグループがある。ただ残念なことには，鳥の巣の会場を見学した際に当初の重要なメンバーであったアイウェイウェイの名前を聞くことはなかった。又，至る所でおそらくは少数民族の人たちが観光客相手に物売りをしているー北京のいくつかの顔を垣間みるツアーだった。

日本では音楽家の友人の三浦能さんとその奥様三浦智恵ちゃんと茨城の息栖神社に水取にいったり、柏の知る人ぞ知るサロンに連れて行ってもらったりした。そこでのアメリカに関する情報には大変驚いた。ー世の中には報道されないされない様々なことが行われている。その情報を知ることは、ある意味でとても大切である。しかし、もっと重要なことは、それを知って（あるいは、知らなくても）どう行動するか、にあると思う。このようなセミナーや話し合いを通じて、世の中を私利私欲でなく、大きな目で見て行動する人たちが増えていけばいいと思う。

展覧会は水戸芸術館のヨーゼフボイス展を見た。ボイスに関しては、実は私がまだ美術を専門とする以前、ある研究グループを通して針生一郎さんのお宅で国際自由大学の構想を聞いた時知った作家だった。その時は武蔵野美術大学の学生が熱心に討論していたのを思す。ボイスやシュタイナーについて知って２５年近くたったが、今振り返ってみると、彼のいう“社会彫刻”の考え方に、私も影響を受けてきたように思う。

ところで今年の６月に彫刻家で広島市立大学の教授である伊東敏光先生から、彫刻論の講座に講師として招待していただいた。ちょうこくろん、、といっても私は正当な“彫刻家”ではない。私の考える”彫刻”の意味と社会との関わりを通した芸術活動の役割について、いくつかの作家を例に挙げながら講義ができればいいかなと思っている。いずれにしても若い人たちと、個人・芸術・社会について考えることは、私にとっても良い勉強の機会となると思う。

Poe in Tsunagu-Wall

2009-10-28T17:27:00.000-07:00

小さじに一杯ほどのポーの灰がつなぐ壁に収まった。すぐ下にはお父さんの憲二さんの撮ったスライド（Brooklyn Heights 方面から見たマンハッタン）がある。大好きだったポー、この灰はカルシウムやマグネシウムや亜鉛やらだけれど，一時はポーの体の一部だった。展示が終わったら特別扱いしてわたしのデスクに置いておこう。ぽーすか、たまには私を思い出して。

かべ

2009-10-28T16:07:00.000-07:00

壁ーかべーとは

１）建物の外部を囲む仕切りや，建物の内部の仕切り
２）障害となり，突き破ることが難しいもの

と手元の電子辞書にあった。かべは仕切ることによって建物の空間を分ち，同時に支え，またその仕切られた空間のかたちを決定する重要な要素となる。一方、それが抽象的に使われるときには、一般にネガティブなニュアンスー取り払われなくては行けないのに、なかなかできないものを指して使われることが多いと思う。

何故かべをつくるのか？それは守るためでも，支えるためでも，区分するためでもある。また、かべによって分断された空間は，心地良くもあり，過ごしやすくもあり、他の空間のことを考えなくも良いので物事に集中することができ、自分を守ってくれるありがたい場所ともなる。一方で，外の空間と交わりたいのに、かべのなかに閉じ込められていると感じた瞬間に，自分を守ってくれているはずのかべの存在が，突如ひるがえって、自分を孤独な閉塞のなかに置き去りにした、あるいは、自分を混沌のるつぼに突き落とした犯人の仕掛けた罠のように、重く、分厚く立ちはだかって見えるのである。

守り，支え，自分がその内，あるいは外に存在しているのだ、という認識をさせるかべは、自分以外のまわりにも無数に存在する。それらが合わさって一つの分厚い壁、あるいはつながった空間を作っているとすれば、わたしの存在している世界や認識は、そのかすかな一部の層に過ぎない。層と層のつながりを意識することは，私を世界の一部にする。そして，美しく，醜く，高尚で低俗な、そして平和で野蛮なもの，大切な物とそうでないものが、目の前でゆっくりと合わさって行く。

日野江都子さんのブログ

2009-10-12T05:38:00.000-07:00

今日、国際イメージコンサルタントの日野江都子さんがブルーカーペットというサイトで連載されている『ニューヨーク発　Real Cosmopolitan Style & Rules』とうブログで，私の展覧会を紹介してくれた。このブログは「あり方、生き方、姿勢」という意味の”Style”を切り口としてアートやファッション、食、文化や人などなどについて、彼女が選んだトピックについて書かれている。そんなサイトに紹介してもらって少し気恥ずかしいが，本当に展覧会を丁寧に見てくれていて、又それをとても解りやすく読者に伝えてくれているところは、友人ながらさすがだなーと思った。ありがとう。

ーちなみにパートナーであり夫でもあるMas Hinoさんのリンクを、先日の私のグログで間違って古いリンクをかけてしまいました。もしMasさんのギターについて知りたい人は　こちらをクリックして下さい。（私はこれを機会にMasさん関係のブログをたどりましたが、かなりなカリスマ度ですーでも本人は結構朗らか）ー

お二人ともフィラデルフィアまで来て下さって本当にありがとう。ニューヨークでまた遊んで下さい。

Philadelphia Asian American Film Festival

2009-10-10T21:00:00.000-07:00

今日Philadelphia Asian American Film Festivalで上映されたベトナムのドキュメンタリー"Operation Babylift"を見て来た。ベトナム終戦時１９７５年、フォード大統領がサインをした孤児移送作戦によって２５００人以上に及ぶ戦災孤児、乳幼児がアメリカへと”救出”された。それは明らかな政治パフォーマンスであったことは否めないー養子を育てた親の中に、そして養子となって異国で育つことになったベトナムの子供達の中に，長年繰り返されて来た問いかけと葛藤ーそれをポジティブな視点から編集したドキュメンタリーだった。

貧しい国と豊かな国の価値観の違い、自分のルーツのある国と自分の距離、アイデンティティの問題ーそれは、アメリカの文化の中で育った戦後生まれの日本人にも共通する問題提起でもある。

上映後の質疑応答で、養子として育った制作者の一人が　”答えは一つではない。ある朝起きて，自分が如何に幸運であったかを実感する、またある朝は自分がホーチミンで、眼鏡をかけることもなく暮らしていることが幸福であったかも知れないと思う、人間の信念，考えは変わるものだ。”　というようなことを言っていたのが印象的だった。

オープニングの写真が届きました

2009-10-08T09:06:00.000-07:00

１０月３日のオープニングの様子を写真家の瀧上憲二さんが撮ってくれた。そのほか、フィラデルフィアからは多くの友人が来てくれて、久しぶりにお互いゆっくり話ができて嬉しかった。また、ニューヨークから会場に駆けつけてくれた友人のドロシー、Gohan Society の瀧上妙子さん（と熊ちゃん）、イメージコンサルタントとして活躍している日野江都子さん、知る人ぞ知るカリスマ・ギター＆ベース制作者Mas Hinoさんー皆さん遥々フィラデルフィアまで来て下さって本当にありがとう。

オープニング

2009-10-04T14:31:00.000-07:00

写真は今日の午後，瑞希ちゃんがパパと会場に来てくれた時のショットー

昨日、展覧会のオープニングがあった．（その時の写真は後ほど直ちゃんのブログhttp://jp.keikomiyamoriにアップされる予定です）ニューヨークからも友人が来てくれたり，久しぶりの友人にも会えていいオープニングだったと思う。インドの子供が二人，お母さんとやって来た。昨日のプレビューの前に子供たちが１時間半も”つなぐ壁”を観察していたそうで，どうしても壁に自分の物を入れたいと木の破片と蝶の絵が描いてある段ボールの破片を持って来てくれた。小さな手から交換物を受け取ってアクリルのケースに入れ、リストに名前と物の名前を書き込んで”つなぐ壁”の前に一緒に行った．ケースをはめ込んだときの彼らの眼の輝きを忘れられない。

搬入ほぼ終了ー

2009-10-01T21:19:00.000-07:00

今日までにほぼインスタレーションが完了した。明日は最後の仕上げをしてプライベートプレビューとオープニングに備えたい。手伝ってくれた皆さんありがとう。特に直ちゃんは頑張ってくれました。

搬入開始

2009-09-25T20:01:00.000-07:00

今週からフレイシャー美術記念館での展覧会のための搬入が始まった。昨日、つなぐ本の為の本棚と、つなぐ壁の棚板がジョンギボンスさんの協力で完成。今日からいよいよブリックを積み上げる作業に入った。直ちゃん、ダンテ、まゆみちゃん、棚板を磨いてくれてありがとう。細かいところをいつも指示してごめんなさいーとても良く仕上がっていると思います。明日はつなぐ壁を完成させて、正面の壁のロビングの設営にも着手したいと思います。

６００冊の本のカバー

2009-09-17T21:10:00.000-07:00

今日直ちゃんとWissahickon Creekにロビングに行ってきた。昨日Liao Collection のMichelleに貸してもらった彼女のお気に入りの６冊の本のカバーを作る為である。都心の木とは違ってのびのびした樹々の中を久しぶりに歩いて気持ちがよかった。そしてスタジオでついに６００冊の本のカバーを作り終えたーそれはつまり、つなぐ本のプロジェクトの為の６００本の樹のロビングを終えたということだ。

John Gibbonsの展覧会

2009-09-15T20:12:00.000-07:00

以前展覧会で知り合いになったJohn Gibbonsの展覧会がRebekah Templeton Contemporary Artで行われた。おめでとうジョンとイゾベル　ーとてもいい展覧会だった。John は来週から始まる私の展覧会の設置を手伝ってくれる。今週末までに準備を整えて、いい展示ができるようにしたい。

直人君のピアノ

2009-09-08T20:25:00.000-07:00

先日、去年のニューヨークのプロジェクトで一緒に働いてくれた直人君が，スタジオにヘルパーに入ってくれた。そのあとアシスタントの直ちゃん、改め、溜ちゃん（”なおちゃん”　が直人君の　”なおちゃん”　とかぶってしまった為、これから彼女は　”ためちゃん”　ということになりました）と、やはり先日助っ人にきてくれた（同郷の）まゆみちゃんも加わって、緒にうちでカレーを食べた。料理は全く自信がなかったが，みんなにほめられてほっと一息。私の住んでいるビルのロビーにピアノがあって、そこで（実は元プロのピアニストで，現在は生物化学の大学院生である）直人君が食事のあとにピアノを弾いてくれた。心にしみいる音楽でした。

To Poe

2009-09-03T20:22:00.000-07:00

私が唯一甘えられる男の子であったポーが先週の日曜の朝に死んでしまった。その前日、ニューヨークに突然行くことになったので妙子さん宅に立ち寄って元気な姿を見たばかりだったのにー電話を受けて迷わずニューヨークに舞い戻った。冷たくなってしまったポー。まだ生きているようなやすらかな顔をしていた。何度も何度も頭をなでて、妙子さんと憲二さんと一緒に獣医さんのところに連れて行った。

to poe:
you can go but you have to remember me so that i can be with you
you can go but you have to protect me so that i can live with you
you can go but you have to find me in the next life so that i can recognize you, so that we all live together again, with full of light, with joy, share these thoughts with you
you, man, thanks all you gave things to me
i love you so much, as you should already know

生まれ変わって住む世があったら、あるいは今の世で、また会えますように。

フィラデルフィアでオープニング

2009-08-28T07:57:00.000-07:00

フィラデルフィアのCenter For Emerging Visual Artistで昨日オープニングがあり, ”屋根のない鳥かご”　シリーズの一つをインスタレーションの一部として発表しました。夏休み中でしたが、思いがけなく多くの来客がありました。会場に足を運んで下さった方々，本当にありがとうございました。

１０月３日の展覧会に向けてまたコツコツと仕事をしますー。

Concert in the Parks

2009-08-10T12:57:00.000-07:00

今年の夏も，ニューヨークの瀧上家に遊びに行っていました．そして先月、彼女の友人と共にセントラルパークでニューヨークフィルの野外コンサートを聞きに行ってきました。そのときの様子は瀧上妙子さんのウェブマガジンに載っています。芝生で気持ち良さそうに寝ている人や，音楽に聴き入っている人、会話やサンドイッチを楽しんでいる人など様々、ピクニック気分でとても楽しいひとときでした。

現在６００冊の本のカバーを作っていますが，そのための樹のロビングもばっちりしてきましたー。（８月１日ドラフトのアップです）

ブログ

2009-04-05T21:42:00.000-07:00

ブログは個人が自由に意見できる場である。先日のインクワイアーの記事に関するブログでへこんでいた私だったが、早速友人が違うブログを見つけてきてくれたー
http://floggingbabel.blogspot.com/2009/04/city-root-rootless.html
うれしい意見である。こういった作品を通じた小さな輪が広がって、それが少しずつ成長しながら繋がりを持って行ければ素敵なことだと思う。ありがとうー

新聞記事

2009-04-04T21:24:00.000-07:00

今週のフィラデルフィアの新聞に作品の記事が写真つきで紹介された。タイトルは日本語に訳すると”拒絶された彫刻、目下センターシティーにて休息中”といったところであろうかーhttp://www.philly.com/inquirer/magazine/42311802.html
インクワイアーの記者の方から連絡があって、いろいろインタビューを受けたが、記事は作品の美的な評価よりも現実的な金銭的な問題のほうに重きが置かれてしまった気がする。読者からの批判的なブログの意見も見つけて困ったが、友人からはアメリカには”記事（に扱ってもらうこと）はすべて良しとする”という言葉があるそうで、細かいことは気にせず、ありがたく思っていれば良いとアドバイスを受けた。こんなときこそ心をを広くもって、プレッシャーに負けずにがんばって行きたい。

鳥かごの格子とドット

2009-03-31T18:29:00.000-07:00

イメージを物質としてかたちづくること。鳥かごの格子ーつながりを持つように見えるドット，木の肌から移された木炭の、ある時間の軌跡。一つ一つの，具体的な存在としての、ドットとイメージの関係を厳しく見つめること。

屋根のない鳥かご

2009-03-25T19:46:00.000-07:00

今、”屋根のない鳥かご”のシリーズの作品を作っている。鳥かごのケージ一本一本の格子に、まず下貼りの和紙を巻き、その上に上張りとして、今度はロビングを施した和紙で（これもまた細い格子一本一本を）巻いていくという作業ーしかも木肌の模様は合わせたいので結構気を使うー殆どの人は気づかないかも知れないが、細いケージの間から浮かび上がってくる模様には、何とも言えない不思議な魅力があるものだ。日本に帰る前に仕上げたかったがーとにかく残り１０日間で一つは仕上げたい。ドレッドヘアーのdante君とかわいいnaoちゃんが来くれる日には，多めのご飯を炊いていく。皆でお弁当を食べたりして，結構和やかな日々である。naoちゃんは新しい本の編集も手伝ってくれた。ありがとう。明日は遂に税金申告を終わらせ、制作に集中できるように頑張りたいー今日は長い夜になりそうである。

おじへ

2009-03-22T20:26:00.000-07:00

昨日とても悲しいメッセージを聞いた。父の兄で宮森家兄弟の中では飛び切りの秀才（元東大書生）にしてハンサムな漸おじが亡くなってしまった。今回は私の愛用しているコンサベーション仕様のスーパーめがねをお土産に用意して遊びに行くのを楽しみにしていたのに。ただいつも和服で腕を組んだりして芥川龍之介のようにクールなおじのこと、私が前回買った補聴器同様、拡大めがねなど絶対にかけなかったことと思う。高校野球をみているときに具合が悪くなり、意識がないまま３日間で逝ってしまった。

父の実家は裕福ではなかったので，兄弟みんなで稼いで仕送りし続け、長男である叔父を大学に行かせたそうである。（長男だったら俺だって東大に行けたのだーと次男である父は負け惜しみを言っていたのを覚えているーそんな時代であったのだ。頑張り屋の宮森家兄弟の長男として君臨していた伯父さま，本当にお疲れさまでした。

今日おばに弔電を打っているとき、アメリカ原住民の詩が思い浮かんだー皆の悲しみを尻目に、魂となったおじは今、役目を終えた安堵感で、タバコでもふかしながら微笑んでいるのではなかろうか？ダンディズムはまだまだ続いているのではなかろうか。

When you were born, you were crying and everyone around you was smiling. Live your life so that when you die, you're smiling and everyone around you is crying -

- Unknown

Back to my studio in Philly

2009-03-22T20:03:00.000-07:00

しばらくニューヨークでの仕事が忙しく、なかなか自分の時間が取れなかったが、３月は久しぶりにスタジオで自分の制作が出来きている。ちなみにニューヨークでは１１月よりコマーシャル関係の仕事を請けおってクリスマスもお正月も誕生日もバレンタインデーも缶詰状態でした。しかし周りを見回すと仕事のない人が結構多くて、依頼があったのはありがたいことだと思う。つかれたー。４月６日にフィラデルフィアで撮影があり、（Leeway FoundationのTransformation Awardというのを先日いただいて、その関係の仕事です）、それが終わればすぐに日本に帰国ー今度は長くて６週間、特に予定はないので今度は家でゆっくりしたい。

Japan

2008-11-02T07:22:00.000-08:00

１０月１９日から３１日まで短いけれど久しぶりの日本を堪能してきた。アメリカにいると日本の環境の良さが実感できる（特に食べ物）。私は飛び切り贅沢をしようとも思わないし、むしろハングリーな環境のほうがやる気を出せるたちなのだが、日本にいると本当にリラックスしてしまい、仕事のことも考えない生活を平気で送ってしまう（これは結構問題）。

ところで今回はクルドの人たちが作った折鶴を持って広島の原爆ドームに行ってきた。原爆記念館を見終えた後は言葉が出なかったが、本当に多くの人にこの記念館を訪問して欲しいと思うし、記念館のレプリカを世界各地に設置して欲しいと思った。科学者、文学者、芸術家を問わす、繰り返し唱えられてきた平和という言葉は、この凄惨な史実を見過ごして唱えられるものではなかったことを改めて実感することになった。

広島では広島市立大学の伊東敏光さん、松井真由美さん、それに海老沢達夫さん（私の２０年前の先生でした）と飲んで、次の日には松尾さんと一緒にお好み焼きを食べた（広島のお好み焼きは初体験であったが、すっかりファンになりました）。また同大学で教鞭をとっている柳幸典さんや、広島現代美術館で個展準備中の祭国強さんにも会えた。いまや世界で活躍中の祭さんーつくばで知り会って以来、久しぶりであったが、流暢な日本語で話をしてくれた。広島大学の体育館で作った作品ーかなりの大きさであったが、美術館の一室に満たされた水面にその影が映しだされていた。

東京では父と共に靖国神社に行ってきた。私は戦争は絶対反対であるが、特定の日本人のみを犯罪者とした東京裁判は、戦争というものをあまりにも簡単に、また一方的に断罪した手段であって、その行為はいつか世界に詳らかにされ、語り継がれなくてはならないと思う。靖国神社内にも記念館があり、戦争に関わる各種資料やヴィデオを見ることが出来、戦争と平和というものについて改めて考えることとなった。先日父からのメールに、”敬子さんに誘われて久し振りに靖国神社を訪ね、あらためて戦争の悲惨さと平和の有難さを実感し、自ら不戦の誓いを固める機会ができたことを感謝している”とあったが、家族や国のために一生懸命働いて今ある日本をきずいてくれた世代にこそ、われわれは感謝と敬意を示すべきである。ありがとう！

日本の実家にマークがやってきた

2008-11-01T09:19:00.000-07:00

実家が里親になった猫マーク（丸ちゃん）

New Jersey City Universityでの展覧会

2008-10-04T20:05:00.000-07:00

今日ニュージャージー大学のギャラリーで開催されているDr. Midori Yoshimoto女史によってキュレートされた”Kaleidoscope:　Abstraction in 10 Ways“展　http://www.njcu.edu/dept/art/galleries/を見に行ってきた。

友人の世良京子さんのトークを聞きにいったのであるが、トークが終わってから、ジャージーシティで行われていたオープンスタジオの展覧会も見る事が出来た。さらには作家４人とキュレーター、アートクリティックと共に近くのベトナム料理店で夕食まで食べる事が出来てとても楽しい時間を過ごす事が出来た。

車の運転があったのでビールを飲むのは控え目にしたが、またニュージャージーやニューヨークの人たちと話したり（飲んだり）できるのを楽しみにしている。

ポーとクマちゃん（私が現在ドッグシッターをしている犬達）夜のお散歩待たせてしまったので明日はたっぷり遊んであげようー。

City Root Opening at Philadelphia

2008-10-01T21:26:00.000-07:00

今日無事にオープニングが終わった。雨だったにもかかわらず思ったよりも多くの人が来てくれた。たまたま通りかかった人、車で通過して作品を見てから舞い戻ってきてくれた人ー向かいのアートスタジオから作品を見て、思わず降りてきてくれた（そして一時間以上作品に張り付いていた）若者達ーみなさんありがとう！いい写真が入手できたらアップします。

City Root Arrived to Philadelphia City!

2008-09-23T17:35:00.000-07:00

今日朝５時にフィラデルフィア市内（１２丁目とChallowhill通りの交差点）にシティルートがインストールされた。ちょうど現在市内で展覧会をされている彫刻家、伊東敏光さんと知り合いになったところだったので, 一緒に見に行ってきた。プリズム効果で太陽があたると彫刻が赤く色づき不思議だった。

プライベートな場所ではあるが、通りに面しているので道行く人が見ることも出来る。３年間は此処に設置できるので、その間に出来れば建築家の友人を含む専門家の人達の力を借りて、より良い設置場所を見つけたいと思っている。プライベートなオープニングパーティーが１０月１日５時から７時にあるということなので、このブログを読んでくれている皆さん、ぜひ来てください。

ところで１０月１５日まで、ニューヨークの写真家瀧上憲二さんとGOHAN Society の妙子さん宅に滞在しながら、２匹の犬と朝夕を共にすることとなった。動物好きの私に取っては憩いのひとときーとなるはずだったが、搬入が終わってブルックリンに帰ってみるとーこのようになっていました。

Trip to Iraq

2008-09-16T18:57:00.000-07:00

９月２日から７日まで、イラク北方山岳地帯クルディスタン自治区で２００3年からNGO活動をしているアメリカ人の友人、バーバラと共に美術を使ったワークショップをしてきた。今回三つのワークショップの中でひとつはクルド人の人たちの作った折り鶴を広島メモリアルに送るというもの。二つ目はアメリカで作った木の”ロビング”の隣に、イラクの木のロビングをみんなで作るというもので、素材は日本からの大判和紙と、現地で作ったチャコール。三つ目は私のつなぐ壁プロジェクト、１００個のオブジェをクルド人の人たちと交換してきた。壁を築くにはまだまだだが、新しい国が加わってよりつながりの輪が広がったと思う。

現地のアーティストとも何人か知り合いになった。フセインが８８年に化学兵器攻撃を仕掛けたハラブジャ出身のアーティストとは随分長く話した。皆アメリカで発表したがっているー自分もまだ自由に発表できている身分ではないのだが、彼らに何とかチャンスを与えることが出来ないものか考えている。ニューヨークにイラク人とユダヤ人のハーフ（！）のオーナーがやっているギャラリーがあると聞いたので、今度たずねてみようと思う。

バーバラには２００１－０２の間に大変にお世話になったので，私なりに恩返しができてとても良かった。しかし、彼女からはいろいろ深刻な話も聞いて、私のようにゲストで来た者には計り知れない、複雑な問題を抱えた国だというのを改めて痛感した。彼女のようにハードも含めて変えようとしている者には常に戦いがある。解決すべき問題の中にはかなり緊迫しているものもあり、大変なストレスを日々抱え込むことになるのだ。私が目指すのはソフトの緩やかな改革であって、決してバーバラのように過酷なチャレンジではないが、個人が共有した貴重な時間が、それぞれの将来に向かって長期的には何かの形で育ってくれることを願っている。

現地の新聞記事　Behdinan Press２００８年９月１５日版 p.7
http://www.behdinanpress.com/

Ghosts and Shadows展　（トレーラーはここをクリック）

2008-08-29T12:15:00.000-07:00

フィラデルフィア郊外のネイチャーセンターで９月６日から来年の１月２日まで”Ghosts and Shadows展”が開催される。フィラデルフィアとニューヨーク近郊からインスタレーションを主とする４人が選ばれた。選考理由は”ポエティックー詩的センス”だそうである。私は現場で納屋を見たときに、そのとてもシンプルな形から、巨大な巣箱が想像させられて、実際の小鳥の巣箱と一緒に、人間の家サイズの巣箱を展示することを考えてみた。

そもそも動物にはそれぞれの体の大きさに対して快適に感じられるスペースというものがあるのではないだろうか。住居というものは、そのような感覚をベースに作らるので、それぞれの動物にはおおよその似通ったサイズというものが存在していると思われる。しかして、人間は時に必要以上に大きな住居を（必要以上の数）欲する傾向があるようだ。納屋の一面に和紙で木のロビングを張り、（幅は８メートル、高さはそれ以上あって巨大であった）その周りに小鳥の巣箱を配してみたー出来上がったインスタレーションを見て、やはりとてもおかしな対比だと思った。

小鳥の巣箱は２５個作ったが、各巣箱にフィラデルフィアや、ニューヨークの住所がタイトルとしてつけられている。表面には和紙と木のロビングが貼り付けられているが、それぞれの住所に存在した２５本の木の住所がタイトルになっている訳であるーそもそも動物の住居や木には住所がないのであるが、逆に人間の住居に必ず住所があるというのも独特なものだと思った。ちなみに２５個の巣箱は実際に使えるようになっている。そうなった場合には会期を過ぎても撤去はしない約束になっているので、鳥達には安心して活用してもらいたいと思っている。

帰って来たCITY ROOT

2008-08-02T15:00:00.000-07:00

昨日、ミシガンからフィラデルフィアに到着した８トンのキューブを、ノースフィラデルフィアの倉庫に見に行ってて来た。クラックはいい感じで、なんとか良い展示ができそうだ。来週末に市街に移動予定である。５年間の展示場所は獲得したが，これからが勝負、来年には多くの人に見てもらえるように頑張りたい。

ドロシーという芸術家

2008-07-26T11:35:00.000-07:00

夏の間、友人の紹介でブルックリンに住むデザイナーのところに下宿することになった。女性としてはかなり背が高く、独特のセンスを持っている。腕にはいくつもの彫刻のようなアクセサリーをつけていて、どこかエキセントリックな感じ。古いビルの最上階のフロアすべて彼女の住処で、アンティックと彼女の作品でぎっしり埋まっており、夜帰るとたいてい猫のロキシーと一緒にリビングでくつろいでいる。昼間はばっちり化粧してマンハッタンの中心街で仕事に明け暮れる毎日だが、週末は郊外の自然の中でリチャージするそうだ。インテリアデザイナーの仕事をする一方で、かなりの数のジュエリーデザインも手がけている。彼女がデザインしたすばらしいアクセサリーを見せてもらって、ニューヨークに住む芸術家の層の厚さを伺うことが出来た。

Lonesome George

2008-07-23T15:24:00.000-07:00

地球上でたった一匹となってしまい、絶滅の危機にあるガラパゴス海がめ(推定６０歳から９０歳）がお父さんになろうとしている。やったねジョージ！赤ちゃんが一匹でも多く孵りますように。

http://www.reuters.com/article/environmentNews/idUSN2247458920080722

ペンギン

2008-07-22T14:01:00.001-07:00

この２カ月間、ブラジルのリオ海岸に死んで打ち上げられたペンギンは過去最高の約400羽ー大部分が巣立ちを終えたばかりの若いペンギンだったそうだ。理由は明らかにされていないが、最近、リオから生きながら動物園に送られたペンギンたちの多くが油にまみれていたそうであるから、人災であると考えないわけにはいかない。このように漂着し、報告されている以外にどれだけの惨事が自然界で起こっているのだろう。

ニューヨークの人々

2008-07-22T12:52:00.000-07:00

昨日の出来事。一週間ほど友人のドッグシッターを引き受けていたのだが、散歩から帰ってきて、鍵がアパートの中にあるのに気がついた。私の住んでいたアパートでは外出のとき鍵が要るが、多くのアパートは、ドアを閉めると自動的にロックがかかるようになっている。折りしもその日、犬の持ち主のルームメイトでヘアスタイリストの裕さんは外出していたので、ベルををしても返事がない。幸いなことに、彼のヘアサロン（Dlala)の場所を知っていたので(私のドローイングをサロンに飾ってくれるということで、下見に行ってきたところだった）、チェルシーからイーストビレッジまで、犬と共に歩いて行った(これは結構ある距離です）。ところが月曜日は定休日で、敢えなく鍵を受け取ることには失敗し、再びチェルシーへ。取り合えずアパートの前で待つことにした。そして私はここで偶然だがすばらしい経験をすることになった。

アパートの前にはデリ(小さなスーパーみたいなもの）やカフェ、ピザ屋などが並んでいる。店の前にたむろしているおい爺さん達は自分たちの椅子を進めてくれて、仲間に入れてくれたー自分達は月曜日から金曜日まで、ほとんど毎日このデリの前に座って話をしているが、毎日何も変わらないーと盲目のアディは話してくれた。３０年前には、目の前のビルで働いていた(今は高級コンドミニアム建設中）のだが、難しい病気で視力を失ってしまったそうだ。それでも四人の息子は皆カレッジを出て独立しているー本当に偉いお爺さんだ。それから気のいいアビーおじいさん、プエルトリコから帰ってきたばかり。皆リタイヤして今はのんびりしているが一方でがむしゃらに働いていたころが懐かしくもあるようだ。

結局、私は朝の６時に家をでて夕方６時半まで、この店先にいる事になった。一日の人の流れ、ドックパークで会った人が通勤し、帰ってくる、そして私服でまた犬を散歩に行かせる。忙しそうな人たち、　店先に椅子を並べてたむろするリタイヤ組、たまに行き来する車椅子のホームレスおじさん。ネロ(犬）と私は水やソーダを買ってもらって、お爺さん達の昔話を聞きながら時間を過ごした。そして最後にアディお爺さんが、今日は特別な日になって、とても楽しかった、と言ってくれた。ピザ屋のおじさんは、後払いでいいから好きなものを注文していいよ、と言ってくれたり、ガブリエルという郵便局で働いている男の人とその友人は、自分達が食事をしているカフェから鳥の焼き飯（？）みたいなのを買ってきてわざわざもって来てくれた。それをネロと一緒に食べ始めたところに裕さんが彼女と来てくれたのだった。

朝の散歩だったので財布も携帯も持っていない。持っていたのは本とボトル半分の水だけ。ー携帯や財布がなければ、日常生活が成り立たないように感じてしまっていた自分は、むしろニューヨークの真中で、人情というちょっと古めかしい言葉を噛み締めることになった。ただし、一時ネロはおなかが減ってバナナの皮まで食べる始末ーごめんねネロ。

ニューヨークのスタジオから

2008-07-13T11:32:00.000-07:00

夏の間、ニューヨークにスタジオを移して制作をすることにした。といっても、友人の作家とシェアの空間である。場所はクイーンズのロングアイランドシティーＰＳ１のすぐ近く、画廊のある４階のビル、北壁が前面窓で、高い天井ー私はこのスタジオがとても気に入っている。朝は画廊の掃除をしてスタジオで制作、昼はキッチンで簡単な物を作って週末は画廊に来た人をバズインするだけ、フィラデルフィアと比べると破格に高いレントもこのささやかな仕事で大方カバーできている。

ニューヨークは近いようで遠い町だったー随分前から何人かの友人に誘われていたのだが、フィラデルフィアのほのぼのした空気に慣れてしまった私は、なかなか機会を作れなかった。ところが５月、先にフィラデルフィアからニューヨークに移ったシャンから(しつこく）誘われたのと、私のよきサポーターであるMs. Michell Liao(www.liaocollection.com)からも意見をもらって、突然の決断ではあったがとりあえず夏の間制作環境を変えて見ることにした。

６月に制作現場を移して一ヵ月半、この間にニュージャージ大学の教授をしている女性キュレーターが他の作家のアポがあった機会を利用して、スタジオに遊びに来てくれた。まだ現場がしっくりしていなかったけれど人が尋ねてきてくれることはうれしいものだ。

スタジオメイトのシャンはつい先日結婚して、９月には双子の娘のお父さんとなる身である(今は新婚旅行中）。新妻のジーのお母さんが皆を招いて先日フラッシングでパーティーをした。チャイニーズパワーは凄し。（日本人と中国人は仲良くしないのが現在のトレンドかも知れないが、とりあえず意地悪はされていない）

ところで以前シャンのスタジオに遊びに行った時には必ずクラシック音楽がかかっていた。ところがスタジオメイトになって見ると、実はテレサテンの中国語バージョン日本演歌をかけながら（そして歌いながら）制作している。。。ときに一緒になって日本語の歌を口ずさんでしまっている自分もあり、此処はどこなのかと思ってしまうー。（父が結婚前に趣味をクラシック音楽鑑賞、特にチャイコフスキーの悲愴が好きである、といっておいて、実は演歌も好きだったというのと似ている）　実家に報告したところ、早速美空ひばりのｃｄが送られてきた。これでチャイナと対抗するぞ。

というわけで私のニューヨーク生活が口火を切ったわけである。あせらずマイペースで制作したい。

Beyond Superflat:

2008-04-18T04:59:00.000-07:00

Beyond Superflat: Emerging Japanese-American Artists in the Greater Delaware Valley Region

Friday, April 18, 2008Starts at 6:00 p.m.

Midori Yoshimoto, New Jersey City University,Emily Hage, Philadelphia Museum of Art,Nami Yamamoto, Hiro Sakagushi, and Keiko Miyamori
Seminar Room, main building, ground floor
Philadelphia Museum of Art

Free tickets required after Museum admission

人為的ボーダーと芸術の仕事について

2008-04-14T17:25:00.000-07:00

私は人為的なボーダーが差別や葛藤を生む一つの原因になったと思うし、なんとか世界を無数のつながり＝一つのものと感じること、自分が無くなって周りのものとなること、私なりのユートピアを美術を使ってどう表現したらいいのかと思って来た。けれど、人間の社会から、国家や個人を全く消し去ることは現実にはできない、とも思っているし、社会の（なぜか男性に多い）独裁政治の現実を見せつけられると、その前に立ちはだかっている権力と暴力の関係についても、考えない訳にはいかない。社会の暴力から守られずにいる人間の現実を共有すること。何が正しいのかを考えなくてはならないと感じる。

国と個人の関係はこれから変わって来るかもしれない。教科書はもはや各国の定めた学校にはないからである。世の中には共有できる情報が増えている。美術にはインターネットほどの情報提供スピードはないが、倫理感や美的な感覚に関する、個人レベルでの”緩やかな”変化を起こすことが、芸術の一つの仕事であると思う。

再び大衆について

2008-04-14T16:32:00.001-07:00

大衆のエネルギーは社会の変化を作り出す力となって、ときに政治家をも脅かすと思う。現在私たちが使えることができるインターネットーこれは大衆にとっては最大の武器である。特に独裁政権では必死になって情報コントロールをしなくてはならなくなったと思うが、至る所で情報がリークするし、今はこのようなブログを誰でも情報を発信することができる。これは本当に革命的なことだと思う。

大衆について

2008-04-14T14:21:00.000-07:00

岡本太郎は現代美術の巨匠の枠から抜け出して、大衆とコミュニケーションしたがっていたように思う。どうしてだろうと思っていたが、彼は既に大衆というものの底知れぬパワーを感じ取っていたに違いない。

美術家がより多くの大衆に向けて、特に地球規模でコミュニケーションしたいという欲求は、今後も強まると思う。というより、これから１０−２０年の間に、社会全体がひとつの問題と真剣に取り組まなければならない時が来るだろう。それは美術という分野だけの問題ではない。科学者も政治家も、お金を持った人もそうでない人も、地球という船が傾き始めていることを、実感させられる出来事が多く起こると思う。何度も何度もトピックにあがりながら、それでもそれは多くの人にとって、青天の霹靂のように宣告されたと感じる現実で、１０年前(２０年前）に既に知らなければならなかったと感じるはずの事実だ。そこには経済の問題も、民族、宗教戦争の問題も霞んでしまう、人類にとっての重要な課題がある。生存したければ、解決しなければならない問題である。しかし、相変わらず事態を悪化させるように動く人や国もあるだろう。私はそこで大衆の力、ボーダーを持たない個人の、信じる力が重要な意味を持ってくると思う。

社会の変化とは、たとえ作家が個人の内面に向かって制作するときにでさえ、反映されていくものだと思うし、それを無視することはできない。

@MURAKAMI展　xフリーダ　カーロ展

2008-04-10T05:49:00.001-07:00

村上隆氏の個展をブルックリン美術館に見に行ってきた。実は４月にフィラデルフィア美術館で”スーパーフラット以降”というトピックでトークがあり、わたしもパネルの一人として参加することになっているので、今月はそのトピックについて何か考えなければーと思っていた。日本の現代美術の最近１０年、というのは、雑誌などでは知っているつもりでも、実際足を運んで見た重要な展覧会が少ないし、私にとって当事者として語ることはできない。ただ自分の感じたことを、とにかく書き留めて置いて、後は素直な意見を述べることにするしかないと思った。ちなみに村上氏がジャパンソサエティーで企画した”スーパーフラット”展後、授与された文化賞の理由が、大まかには”おたく文化をアメリカに紹介したこと”ではなかったかと思う。”スーパーフラット”という概念が社会的に浸透しているかはともかく、アニメのキャラクターの人気と混ざって、彼のアートがアメリカや日本で多くの支持者を獲得してきたというのは事実だと思う。

それはそれとして、私にとって印象的だったのは、サブカルチャー云々というより、彼が”経済”というシステムに着眼した展である。個人と資本、あるいは企業の関係をトピック取り上げたといえば、ハンスハーケなどが有名であるが、大方今までは芸術家は枠外にいる啓蒙家だったと思う。村上氏の場合は、自らをその渦中に”取り込んだ”という印象が強い。展覧会場にあるルイトンヴィトンショップを＠(コピーライト）MURAKAMI展の中に”入れ子にする”こと自体が確信犯的である。完璧な、実際に売り子が配属されている店舗自体も作品といえるが、むしろその背後にある商談、そして、それにまつわる数字（売り上げの何パーセントを美術館が、ヴィトンが、そして村上氏が、分配するのか）そこを匂わすところに作品のコアがあると思う。そして、それを消費する大衆も彼の作品に組み込まれて行くのである。そこがウォーホルと比較される点だと思う。

かわいい花花、色とりどりの遊園地のような空間、”いのちくん”のヴィデオでは子供番組特有のナイーブ、ピュアでポジティブなメッセージをコマーシャル仕立てで見せている。ただし彼がナイーブでピュアな従来型の作家なら、このような”プロダクション”は作り得ないことは明らかで、これも確信犯的表現となっている。しかしながら、会場にいて、観客は子供を含めてよく作品に見入っており、心をつかんでいるぞ、という感覚があった。(子供ずれが多かった）いろいろなメディア、システムを使って、大衆消費者層に向けて戦略をたてていく、彼のカイカイキキは広告代理店と職人が一緒になったような会社だなと思った。何にせよ、大衆のココロを掴むのに成功した作家として、これから村上氏はどのような展開で社会と関わっていくのだろう。近年の絵画には黒が多く使われていて、興味深かった。（達磨はちょっと安っぽい腕のデザイナーの仕事みたいで？？であったが、これは嘗ての日本文化ステレオタイプに対する皮肉でしょうか）展覧会を見終わっての印象は、大方の予想とは裏腹に、泥につかりながら、実は必死で花（MURAKAMI)を差し伸べているような、その花の為にはより過酷な”仕事”も厭わないという意思、それが私には好い印象だった。多数の大企業相手に中小企業の社長が奮闘しているような、そんな感覚が残った。（これがウォーホルの美術を私が見たときとの印象の違いである）

ところで帰りに思い出したのは、フィラデルフィア美術館で行われているフリーダーカーロの展覧会だ。売店では未だかつて見たこともないほど、フリーダのプロダクションが溢れており、多くの人が列を作って購入していた。これは村上氏の展覧会でも全く同じで、そこには殆ど違いがなかったように感じられたが、あまりにも対照的な両者であるため、感慨ひとしおであった。ひたすら個人のために作品を作り続けたフリーダと、経済のシステムを操って“商品”を作ろうとする村上氏、どちらがより深く、大衆の心に入り込むことが出来たのだろう。少なくとも、ある一部の観者にとって、前者は切実な人間の、”生きる痛み”ということに関する深いメッセージを与えたと思う。

シャンヤン展@repetti gallery

2008-04-09T12:03:00.001-07:00

先週土曜日にニューヨークで友人のオープニングに行ってきた。Xiang Yangは今、のりに乗っている。今回の展覧会はニューヨーク初個展だったが、とても良い出来栄えで、きっといいレビューがでると思う。クイーンズにある会場もとても感じの良い空間だった。(www.repetti.org) 知っている作品も多かったが、奥にある巨大な壁の作品は圧巻だった。外側のペイント(何層にも絵の具が塗ってある）が、多くの仏陀の形に”剥がされて”いて、その下に仕組まれた一つ一つの小さなビニール袋のなかに、剥がされたペイントが入れられている。中に入ってみると同様に壁前面に小さなビニールの袋がとめられていて、その中に、観客の髪の毛を収集して行く仕組みになっている. 果たして何人のDNAが収集されるだろうか。５月にはフィラデルフィアのsnyderman galleryの個展に向け、Xiangの彼女も一緒になって今は休むまもなく制作している。二人を見ているといいパートナーというのは作家を育てるなと思った。最近は美術を通してできた仲間に後押しされているのを感じる。ニューヨークにはアクティブでいい作家がいて刺激になるというのは事実だ。次は美術館個展だシャンー。

それにしても中国の作家、特に天安門の洗礼を受けた世代のパワーは凄い。彼らはいまだに政府と戦っている-多くの作家は本当の自由が欲しければ海外で発表するしかないだろう。チベットやダルフールで行われている悲劇。スピルバーグやビヨークのように日本の美術家、特に影響力のある作家がどんどんハプニングを起こす時だと思うが、どんなことが行われているのかもっと知りたいと思う。私は自分なりに２００４年から進行中のTSUNAGU-KABE プロジェクトでメッセージを送り続けたい。同じ中国出身の蔡國強のメッセージはどのようなものなのだろう。今度nyに行ったときにチックしてみようと思った。

meeting at liao

2008-03-21T02:54:00.000-07:00

今日友人のところで今後のCITY ROOTのプロモーションに関するミーティングを行う。取りあえず当面の置き場所と移動の手配をしなくてはならない。大変なことにはなったが、いろいろなアイデアが浮かんでとても充実したミーティングであった。keep going!

City Root が帰ってくる！

2008-03-19T09:48:00.001-07:00

“頑張れーもう帰ってくるなよー”　大型トレーラーに積まれた作品“CITY ROOT"をアレンタウンの制作スタジオからミシガンの彫刻公園に送り出したのは二年前, 思えば２００５年から個人の制作を中断して、ほぼ丸二年の間パブリックアートのプロジェクトにはまってしまったのは、２００４年にフレデリックマイヤー　スカラプチュアーパークのコンペで私の作品が選出されて、予算１２００万円で野外彫刻を設置することになったからだった。最終選考に残った作家は５名、既にパブリックアートでは経験のある中堅達だった。私は初めてのパブリックプレゼンエーションであったばかりか（その場では言えなかったが）彫刻家でさえなかったので、”野外に２メーター角の氷のように透明なキューブを置きたい”という、あまりにも大胆な計画発表に際しては、建築家の友人にも一緒にプレゼンに来てもらい、私自身はコンセプトでアプローチするしかないと決めていた。

この数年私が学んだことは決して言葉では語り尽くせない。ただ貴重な勉強と経験とネットワークを財産として勝ち得たということは確信できる。困難に直面しているときに助けに来てくれる者こそが、自分の生涯のチームメンバーとなる者だ。そして私は、真の友情をー言葉にするとcornyとなるがー皆から少しずつ分け与えてもらって、なんとか最後まで切り抜けることができたと思っている。そして多額の負債を肩代わりしてくれた家族にも、心から感謝したい。

１２００万円というのはパブリックアートでは厳しい予算だ。使用した野外用のプラスティックは高価で１０トン買って１０００万円使ってしまった。ところが、制作後にキューブにひびが入ってしまい、それがもとになって今回作品が送り返されることとなった。ミシガンの公園ではアバカノビッチの隣に設置される予定だったので、なんとか実現させたかったが、残念である。ひびはプラスチックの”中”にある木の根のプレッシャーからできたもので美しいし、私のオリジナルのコンセプトである都市と根の関係からは、まさに自然の馬力を示すエレメントとして作品をさらに面白くしていると思うのだが、度重なる会議で決まったことで、今回はミシガンに縁がなかったと考えるしかないだろう。ただし幸いなことに支払いの方は先方で持ってくれるそうで、私は結局、数年間制作費を出してもらって、できた作品も手に入れるという、考えようによっては悪くはない結果となった。また、今回の経験を通して、自分の新たな興味のシリーズが展開しそうではある。

新しいプロポーザルで、この作品によりふさわしいhomeを探したい。それにしてもなんだか出来の悪い息子を持ったようなー出来が悪いほどかわいいとは良くいったものだー頑張れCITY ROOT, いつか社会にデビューできる日がきっと来るからね。

CITY ROOT のプロポーザルは　http://www.keikomiyamori.com/proe_1.htm
の　CITY ROOT| PROJECT IN PROGRESS SPRING 2006 をクリック

memo

2008-03-18T09:48:00.000-07:00

宇宙の地図を切って再びつなぐ。切れ間、亀裂、切り裂かれた記憶ー忘却、絶望を否定するために描く。書き換えられる歴史、現実に起こっている個人的な歴史、中心からしか生まれない、必然的な解。瞬間に垣間見ることができたー（ように思える）答えを書きとどめられるように技量を、鍛える。訓練。

書かない小説家

2008-03-06T08:40:00.000-08:00

私の友人に書かない小説家がいる。というと言いすぎであるが、知り合ってほぼ二年、当時の私は思うところあって化学の実験のクラスを受講しており、彼は私の優秀なチューターであった。その頃から既に、構想数年の小説がある（今は言えないが、すばらしい筋だ）のだが、今だに第１章すら書き上げていないーといってレイジーなわけではないー昨日カフェで見かけたので声をかけてみたが、相変わらず寡黙に仕事をしている。

子供の頃より神童ぶりを発揮、常に奨学金を得て、最後はUCLAで生化学の博士を取得し、大変に有望視されて大学で研究を続けていたが、突如小説家になる決心をして、黄金のレールからドロップアウトした変わり者である。今はチューターをしながら自分の作品に取り組んでいる。取り組んではいるのだが一向に進まないのは、バルザックの描かれざる傑作のごとく、彼が書くたびにそれを破棄してしまうためである。

はじめの一年、私は彼に何とか作品を仕上げてもらいたいものだといろいろ画策したが、いじらしいほどに頑固な彼は、自分の信じる道を行くだけであった。そこには、解がでなければ、仮説を証明しようとする経過そのものを無効とするかのような、数学的完璧さをめざす姿勢が感じられる。私もスタジオに籠もって、制作と破棄を繰り返していた時期もあるので、彼の気持ちがわからないわけではないーが、そもそもこの世の人間の脳が、完璧など必要としたことはないはずである。

私はちょうど自費出版の画集を一冊（驚くべきことに一冊から注文できるのである）作って、そのお祝いに一人でカフェに出かけたところだったので、とりあえず本という物体にしてみたらどうかと、もう一度薦めてみた。ギャップを見つめる行為は、時に耐え難いものがあるが、その経過をして作品にふくらみを持たせるのもまた、人間の脳のなせる技である。エリック、早くしないとおじいちゃんになっちゃうよ。

イラクに帰っていった友人

2008-03-02T11:04:00.002-08:00

イラクでNGOを立ち上げ活動している友人に昨日数年ぶりに会った。バーバラと私はかれこれ６年ほど前のハウスメイトであるが、当時彼女はチュニジアの男性と結婚しており、その困難について話が尽きることはなかった。彼女は政治学の博士で、動物を愛する私の良き友人である。２００３年に離婚してイラク入りすることを聞いたとき、思わず引きとめようとしたが、結局今でも現地で活動をしている。金髪で青い目の女性が単身で、しかもアメリカ人である彼女がイラク入りすることがどういう危険を伴うか、誰もが十分に想像できるはずである。アーティストとアクティビストの決定的な差異を思いさせられた瞬間だった。

彼女は私から１５個のブロックの小片を受け取って、イラクの友人に配ることになっている。そして、私は彼らから交換物をもらう。その交換物はプラスティックのケースに入れられて、”つなぐ壁”を作る部分となる。またイスラエルの友人からも部分が届く、－私のしていることは儚いアーティストの夢ー仕切らない壁を作ること。その試みに、筋金入りのアクティビスト（彼女は穏健な改革実行派、教育活動家である）が共感してくれるのは、本当に名誉なことだ。４年間作り続けている”つなぐ壁”ー心して完成させるように努力したい。また彼女とは私のロビングを使った作品（アメリカの木とイラクの木、あるいはほかの国の木を一枚の和紙に擦りだす作品）をコラボレーションで作ることになった。彼女はわたしのロビングはイヤというほど見ているのでもう伝授することもない、”イラクの人にも伝授できるわよ”と言われた。頼もしい限りである。

ちなみに彼女はアメリカ軍の早期撤退に懸念を示していたー人々は今もテロリストの自爆攻撃に、ナイフで容赦なく首を切られることに恐怖を持っている、そしてイラクの軍隊は貧しく、身を守れるだけの装備がないのが現状だからである。そして多くの兵隊は、家族を養うために仕方なく軍隊に入っているー現実はどこまでも複雑で、明快な解など見つかり様がなく混沌としている。I am so proud of you - but please be careful...

ニューヨークにて

2008-02-29T09:25:00.000-08:00

昨日はニューヨークで二つの展覧会をみた。ひとつはクイーンズのアーティストスタジオでの４人展。彼は日本人の参加者だよ”と出品作家の友人に言われて、その人に日本語で話しかけてみた。しばらく話してから、ほかの日本人の作家（安部典子さん）が会場にいたので話をしていた。後でわかったのだが、私が話していたのはOscar Oiwa ー大岩オスカールさんだった。日本の人気作家の顔を全く知らない私は、失礼にもニューヨークに来る前はどこに住んでいたのですか、とか素人くさい質問をしてお茶を濁してしまった。彼は前は東京、その前はブラジル、といっていたが、大画面の込み入った画面を前にしていた私は、その時点で気がつくべきであった。ごめんなさい大岩さん、現代美術館での個展も決まっている若手のホープであったのにーミッキーの絵のことなど、もっと作品の内容についてお話してみたかったです。ちなみに安部さんには数年前連絡をもらったことがあったが、それきりになっていた。同じビルにスタジオがあるということで、作品や“ギロチン”なる紙裁断機などいろいろみせてもらい、ニューヨークの生活のことも聞かせてもらって楽しいひと時を過ごすことが出来た。

そこから知人の写真家のKenji　Takikgamiさんの作品を見に行くため、一転して国連ビルで行われている”Voice of the Artist” 展へ行ってきた。作品はニューヨーク一流シェフのポートレート１２点。料理家は多くの血を見て、肉を切り、味覚を伴った美しい芸術を紡ぎだす。穏やかな風情をたたえた彼らと周りに漂う肉の匂い、この拮抗が気品のある、リアルな作品群を生み出していたと思う。また、JALの航空技師で画家でもあるという上田哲也氏の絵画はヤマガタヒロの旧作を思わせる、カラフルで綿密な描写で人気を博していた。謙虚で愛らしい性格の上田氏、このような作家が将来馬力を出して世界で活躍するのかも知れない。（ちなみにヤマガタ氏のアフガンのプロジェクトー力技ではあるがーは凄いものがある。美術と大衆の関係ー美術畑にとどまらず、人を巻き込んでいく力、彼のコンセプトに一貫して流れているものは、実は侮れないものだ。ー私見ではあるが、岡本太郎が最終的に挑んだのが”大衆”ではなかったかー。２０１０年、世界で多くの人が、一人の日本人作家が仕掛けたエンターテイメントに操られるーそれを唯のイベントとするか、より深い何かを見るものに残してくれるか、作家の裁量が問われる時である）

ところで詳細は控えるとしても、国連ビルのセキュリティーはさすがであった。そして、セキュリティーゲートと職員を背景に、主催者のスピーチが続き、最後に美しいダンスの披露ークイーンズでのオープニングと１８０度も趣が違うーしかして、これが何故か”ベリーダンス”だった。もうこうなると、般若心経の境地ではないか。会場にいた諸氏、それなりに一体となり楽しんでいた。最後は人生、なんと言ってもギャーティーである。

暴力と非暴力の関係について

2008-02-26T09:15:00.000-08:00

暴力と非暴力の関係についてー先日、中国西部で独立を訴えるチベット民族と治安当局が衝突し、チベット仏教の僧侶ら約200人が拘束、多くは殴られるなどの暴行を受けた。暴力を用いずお互いの主張を分かり合う方法、血を流さずに民族紛争を解決する方法、人間が野蛮から解放される方法を人間に授けるものは何かー暴力は暴力を生む。芸術に社会のイデオロギーを変える力はあるだろうか？信じること、個人のレベルで、アイロニーでなく、中心から、誠実に考えること。

独裁国家における政治の力によって、報道以上にひどい現実があるようだ。頑張れチベットの人々ーダライラマ卿の望む平和な世界を共有できる日が来るために。

Memo

2008-02-25T08:13:00.000-08:00

Some people make things for the the world, some people make the world for things.　それらをすべて受け入れる場所を想像すること、それは一枚の切手の中にさえ存在できる。エバンスの様に。柔らかな暖かい手を差し伸べることができる。残虐な、おぞましい現実を、同様の脳が救済することが出来るかどうかについての考察。人類が直面している問題は自分のものでもあるか？それを完全に忘れ去ることが可能であるかの実験。現実世界との切り結びー

Boat is back

2008-02-24T10:06:00.000-08:00

去年の秋からフィらデルフィアのLiao Collectionの Lights展で展示されていたインスタレーション　”Gate, Boat and Light”のボートがスタジオに帰って来た。中国の古い門にのアメリカのカヌーが入って行く様子をライトを天井にバウンスさせて柔らかい感じて作ったのだが、いざ自分のスタジオに持ってくると、２０フィートのボートはー大きすぎる。。。手伝ってくれたあつ子ちゃん篤君は言葉を失って（笑って）いた。なんだか船酔いしそうな仕事場になってしまった。。

会話

2008-02-22T09:28:00.000-08:00

作品と人生。私は作品を作ることによって自分をなくす。私がどんどん重要でなくなっていくこと、作品の周りにあるものと共に、やさしく、包み込むまれるように、自分が消滅していくこと、それが私にとっては重要なことのように思われる。いろいろな作家がいるーたとえば友人のシャンの場合はまず抑えきれない自分がある。中心は自分にあるということ、どこまでも自分を意識し続けるということ、それは突き進めば狂気となって彼自身をも崩壊させるエネルギーを持っている。私はおそらく正反対の性格をもつ作家となるかも知れない。シャンからは文化大革命時に中国で起こったこと、子供のころの体験を聞けて、いろいろ考えることが出来た貴重な時間だった。また今度ゆっくり話したい。

There is no reason

2008-02-20T09:25:00.000-08:00

昨日起こったこと。子供と動物には比較的なつかれやすい-はじめて会ったシャンの子供に真顔で”I like you" と言われたので”I like you, too" と答えた。“なんでぼくがすきなの？”とまた聞かれたので。“理由はないよ”と答えた。

メモ

2008-02-15T09:24:00.000-08:00

そこに自分をなくすこと。同一化。つながりの中の一分子として。それをいかに伝えるかという模索。

中国人アーティストのスタジオ＠クイーンズ

2008-02-10T09:22:00.000-08:00

翌日ライターのジーンを‘アートジャック“して、クイーンズの友人のスタジオに行った。シャンはとても才能のある私より４歳年下の中国人作家でフィラデルフィアからの移民組—とてもチャーミングまた作品がすばらしい。ー政治色もあるにはあるが作品の強度というものがる。これからもっと中国の作家が注目されるようになるだろう。彼らの体験してきたことはすごいーー。（後でわかったことだがシャンは天安門の時に２０歳で警官に重傷を負わされた挙句に後で雑誌に写真が載っているのがばれて刑務所に入れられた経験もあるそうだ）ところで彼のスタジオを出てｐｓ１に行った。その日は入場料が無料で、私達がある部屋に行ってみると突然の吹雪—これには一瞬すべての部屋がヴィデオインスタレーションかと思うほど美しい風景だったーそれからシャンの作品（彼が２００１年にｐｓ１に仕掛けた作品—現在も無事に展示中−そしてちなみに彼の作品はほかの美術館にも仕掛けられているそうであるーさすが!）を見て、猛吹雪のなか帰途に着いたーが地下鉄から出てみると吹雪はやんでいた。楽しい日だった。ありがとうシャン！

戦後の日本憲法９条と美術展＠ソーホー

2008-02-09T09:22:00.000-08:00

ところで先日の展示の大きな意図は、憲法９条をアメリカに広く紹介しようとする目的があったと聞いた。日本では９条（特に２条）を書き換える動きがあるが、私個人の意見としては９条は弄くり回さないが良い。核兵器の実験場になってしまった日本だからこそ行うべき正当な解釈が既にあるはずである。そして抱き合わせとなっている日米安保条約が違憲であることを素直に認めて、９条を平和憲法として世界を説得する権利／義務を有している。いずれにせよ全世界がもういい加減に野蛮な殺傷プロジェクトを撲滅するように働き始めて欲しい。そんな計画を悠長に練っている場合ではないー３０年後のプランクトンの問題のほうが最終的にどれだけ人類にダメージを与えるのかわかっているはずである。

ちなみに展示そのものは照屋勇賢氏の“さかさまの”日の丸をくぐって始まり、壁には９条の日本語、その英訳、戦時中の鳥居の残骸を取った下道基行氏の写真連作と続いていく。そして最後は、ヴェネッサ　アルブリーのインスタレーションー（自分が怖いとするものを紙に鉛筆で書き、それを備え付けのろうそくの火で焼き、代わりに花をうけとるというもの）で締めくくられていた。

中央の小野洋子さんの乳白色のチェスの作品は美しい光を放っていた−本来の皮肉さ面白さを見れなかった人のために、実際のゲームのヴィデオ取りが設置されていれば良かったのにと思うがーとにかく造形的な美しさが展覧会場で際立っており、戦争をテーマとする美術作品のあり方として私は好きな作品だ。タイトル“Play It By Trust"　もスマート。

森村泰昌氏の作品は自分が三島由紀夫に扮し、公衆の面前でスピーチをする様子をヴィデオで放映するものだったがー演説は真に迫っていなかった。（それは彼の意図？）最後にカメラを大衆に向けるとそこに聴衆はなく、その瞬間に凝縮されたリアリティーは、—偽者の偽者は本物—ということなのかも知れない。戦争や自決など現実に起こった史実を“ネタ”として美術家が用いるときに、観客に強いインパクトーコネクションを感じさせるのはとても難しいことだーと感じた。森村氏が三島とともに自己の肉体嗜好に関する執着と葛藤があった結果としての本作品であったなら、それは戦争というテーマからはちょっと逸脱した次元における表現活動で、むしろ彼が三島に扮していく“化粧”のプロセスこそがヴィデオで撮られるに相応しいかも知れず、そこに三島という個性がその時代と結んだ関係性を、氏の切実さと強度を持って示せたのではと思う。

以前富山県で美術館で秘密裏に売却され、何百冊もの図録が焼却処分されたことで社会問題になった大浦信行氏の一連の作品が見れた。これは天皇批判では決してない作品でありながら、確かに一部の人間にとってこの作品群を見ること自体が踏み絵にも似た感情を引き起こすだろうとは想像できた。１９９5-6年に田部光子氏（かの九州派）が裕仁天皇の同じゼロックスをつかったコラージュをニューヨークで発表したのを見たことがあるが、戦前生まれの彼女はそれを確信犯的に使っていた。私は戦後に生まれ、天皇を神として育てられた世代ではないが、私の父親は士官学校で教育を受けた世代である。戦後も猛烈に勉強と研究をしてアメリカにも渡り、最終的には天皇陛下から二つの勲章までもらってしまった。（お父さんすごいーー）家庭はあまり返りみなっかたから、ひとえに“国のために”頑張ってきたのかも知れない。裕仁天皇が崩御した時、(亡くなったと言ってはいけないと教わった)　"記帳に行くぞ！"と言われて真夜中に明治神宮まで出かけたのを今も覚えている。そのとき集まった多くの群衆と直立不動の父の震える手を見て、これはもうただ事ではなかったのだと実感したものだ。愚痴もアメリカの悪口もいう人ではなかったが、朝はいつも早く起き、(８４歳になる現在も朝６時から７時まで必ず運動をしているそう)　軍歌を明るく歌いながら子供を起こしていたから、ある意味で日本帝国の存在をポジティブに子供に刷り込もうとしていたのかも知れない。。。(数回”あめ公”と言ってしまったのは覚えている)　いづれにしても、そんな感情は持たないアメリカの鑑賞者や若い日本の世代が、そこに織り交ぜられた風俗や歴史性、あるいは全体の形式美によってのみこれらの作品に惹きつけられ、ある特定の顔写真にそこまで過敏な反応を見せた日本の体制を理解できないのは当然であるーそんなことを思った展示だった。

ヴェネッサのインスタレーションの作品は、展示の最後に簡潔に作られていた。どこかで似たパフォーマンスを見たことがあった気もするが、彼女のパフォーマンスは、深い個人の記憶と結びついていて、そこにしか行き着けなかったであろう一抹の切実さがにじみ出ているようだった。私も紙に自分の恐れるものを書かせてもらった。焼かれた灰は何層にも重なっていて花びらのように美しくガラスの器に盛られていく。そして私は祭壇（？）から花を受け取る事が出来るのだ。私はその花を自分が制作している“つなぐ壁“の作品一部に組み込むことにした。"Hopeless"という言葉の焼却と引き換えに受け取ったその美しい花びらをー。一瞬, 松沢宵氏の"死を想え"の名文句が美しい花に重なった。

戦争を経験していない世代の、個人のレヴェルにおける恐怖は、戦争という体系がもたらした恐怖の集積に比すれば儚いものかもしれない。ただしその儚い恐怖の共有を侮ったところに愚かな殺し合いが今も起こっている。その意味で、今の時代に史実を学ぶこと、書き換えられる歴史に興味を持つことは尊いことであると思う。過酷さを含めてーその醜さ、憎しみをいかに忘れていくかを学ばなくてはならない。人はすべてを忘れていくー忘れた後に残るもののあり方で人の生き方が変わる。絶望を知らなかったものよりも、絶望を知るものに希望がある所以はそこにある。少なくとも幸福に向かっていく可能性を、持っている。

清清しい人

2008-02-09T09:20:00.000-08:00

仕事があまりなく結構暇になった矢先、知人から紹介してもらったフロリダのライターからニューヨークで憲法９条に関する興味深い展覧会があるから一緒に見に行かないと誘われて、ソーホーにあるPuffinギャラリーに行ってみた。「アトミック･サンシャインの中へ - 日本国平和憲法第九条下における戦後美術」http://spikyart.org/atomicsunshine/indexj.html　なんという硬派なタイトル。。続いて出会ったキュレーターのワタナベ氏は見かけはとてもキュート（失礼）しかして、中身はスマートでピュアーな情熱を持っている人だった。私は久しぶりに清清しい、魅力のある日本の青年に出会って、とても楽しいひと時を過ごすことが出来た。こんな人がでてきているのを知らないなんてーもっと日本の雑誌を読むようにしようーと思った一日だった。がんばれワタナベ氏。

Lawence Weiner展

2008-02-08T09:16:00.000-08:00

ニューヨークの世良京子さんに誘われてホイットニー美術館にローレンスワイナー展に行った。−すごいーやはりアメリカにもいたー不勉強で作品の一部しか知らなかったので私にとってはいい勉強になった展覧会だった。６０年代硬派コンセプチュアルアーティストのワイナーはまだ健在である。--ちなみに彼は友達はあまりいなかったそうである、が、２０００年のマンホールの作品などチャーミングでわたしもファンになりました。ありがとう世良さん誘ってくれてーこれからもフィラデルフィアから引っ張り出してね。

Peter Weibelのトーク

2008-02-07T09:13:00.000-08:00

ピーターウェイベルのトーク　"Is there a world beyond media? Art as a rewriting program"をSlought Foundation　www.slought.orgに聞きに行く。ナムジュンパイク氏が６０年代にヴィデオを使ったインスタレーションをしてから、あと数年で半世紀—その間ヴィデオアートは堂々たる軌跡を残しながら、新世代作家を生み出し続けている。私は日本の大御所山口勝彦氏の講義を大学で受ける幸運に恵まれながらもヴィデオに傾倒することは出来なかったが、結局のところヴィデオをやり続ける人は感性以上にかなり頑固なコンセプチュアルコアがあるという気がする。Peter Weibelは今は大学教授やキュレーターもしているそうだ—すばらしいレクチャーであったがやはり難解なところも多かった。。最後はやはりデュシャンの言葉—確か学生のとき買ったデュシャン全著作があったから読み直してみようかな。